I migliori film in streaming di Jaume Collet-Serra, regista di The Woman in the Yard

Dal momento che torna nelle sale nostrane con l’interessante horror The Woman in the Yard, vogliamo dedicare i nostri cinque film in streaming giornalieri al suo regista Jaume Collet-Serra. Si tratta di un cineasta che oseremmo definire “artigiano” nel senso migliore del termine, ovvero qualcuno che ha visto il cinema di genere come possibilità di sperimentare modi nuovi per intrattenere il pubblico, nel suo caso in particolar modo l’unità di luogo. Eccovi dunque il meglio del prodotto hollywoodiano di Collet-Serra, come sempre buona lettura.

I migliori film in streaming di Jaume Collet-Serra, regista di The Woman in the Yard

• Non-Stop
• Run All Night - Una notte per sopravvivere
• Paradise Beach - Dentro l’incubo
• L’uomo sul treno - The Commuter
• Jungle Cruise

Non-Stop (2014)

La collaborazione con Liam Neeson che porta migliori risultati, sia al botteghino che in fondo artistici, arriva grazie a questo thriller ad alta quota quasi interamente ambientato dentro un aereo. Non-Stop è un thriller hitchcockiano nella tensione e nel ritmo della narrazione, con ovviamente l’aggiunta di alcune scene spettacolari davvero efficaci. Julianne Moore vi partecipa divertita e sempre elegante, il resto del cast di supporto è composto da attori del calibro di Scoot McNairy, Lupita Nyong’o, Anson Mount, Corey Stoll e Michelle Dockery. Un divertimento gustoso e magnificamente organizzato. A noi è piaciuto davvero molto. Disponibile su Rakuten TV, Google Play, Apple Itunes, Amazon Prime Video.

Run All Night - Una notte per sopravvivere (2015)

Questa volta Collet-Serra vuole sfruttare l’unità di tempo, ovvero una sola notte in cui si dipana il suo thriller newyorkese che vede Liam neeson dover salvare la vita di suo figlio ricercato da polizia ma soprattutto dai criminali che vogliono farlo scomparire perché ha visto troppo. Run All Night - Una notte per sopravvivere vede partecipare molto efficaci anche Ed Harris, Joel Kinnaman, Common, Boyd Holbrook, Vincent D’Onofrio, Nick Nolte. Momenti di ottimo cinema criminale e una sceneggiatura con qualche sbavatura ma tutto sommato molto coinvolgente. Altro esempio dell’affidabilità del cineasta con i mezzi di cui dispone. Spassoso. Disponibile su Rakuten TV, Google Play, Apple Itunes, TIMVision, Amazon Prime Video, NOW.

Paradise Beach - Dentro l’incubo (2016)

Il “capolavoro” di Jaume Collet-Serra a Hollywood arriva grazie alla notevole Blake Lively assediata da uno squalo affamato in una magnifica baia della costa messicana. Tensione al massimo, ambientazione magnifica e perfettamente adoperata dal regista, il lavoro sul non-visto e sull’attesa dell’orrore magnificamente calibrato. Paradise Beach - Dentro l’incubo funziona dal primo all’ultimo momento, se magari si esclude proprio il finale che sistema il “mostro”. Ma in qualche modo si doveva chiudere, quindi pazienza, perché tutto quello che lo spettatore vive in precedenza è divertimento di genere purissimo e avvincente. Da gustare tutto d’un fiato. Uno dei migliori shark-movie mai realizzati. Disponibile su Rakuten TV, Apple Itunes, TIMVision.

L’uomo sul treno - The Commuter (2018)

Ancora Liam neeson in un thriller che stavolta omaggia Alfred Hitchcock esplicitamente e con efficacissimo gusto cinefilo. Vera Farmiga come bravissima e magnetica antagonista vale da sola la visione di L’uomo sul treno - The Commuter. Se poi vi recitano anche Patrick Wilson, Sam Neill, Jonathan Banks e Florence Pugh, ecco che la qualità del film si eleva senza alcun dubbio. Altra variazione sul tema che conferma le capacità di Collet-Serra di creare cinema pieno di inventiva dentro i canoni richiesti dal genere. Forse meno coinvolgente rispetto ai film precedenti ma comunque godibilissimo. Disponibile su Rakuten TV, Google Play, Apple Itunes, TIMVision.

Jungle Cruise (2021)

Il passaggio alla mega-produzione targata Disney offre a Collet-Serra l’occasione di cimentarsi con un budget mastodontico e soprattutto con un modo di narrazione maggiormente improntato al divertimento per famiglie. E il risultato è eccellente: Jungle Cruise si trasforma in un carosello impazzito ma organizzato di colori, azione, avventura esotica, personaggi spassosi e un finale azzeccato. Il merito è anche del solito, ironico Dwayne Johnson, di una Emily Blunt come sempre spigliata e irresistibile quando lavora in leggerezza, e del grande Paul Giamatti a supporto. Il successo di critica e pubblico è comunque notevole, nonostante le limitazioni di un'uscita in piena pandemia. Ci si diverte davvero molto, e con gusto. Aspettiamo con trepidazione l’annunciato sequel. Disponibile su Rakuten TV, Google Play, Apple Itunes, TIMVision, Amazon Prime Video, Disney +.

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Star Wars, Mark Hamill esclude il ritorno: "Ho fatto il mio tempo, grazie a George Lucas"

Intervistato da Comicbook.com, Mark Hamill ha escluso di tornare nella saga di Star Wars come Luke Skywalker, in qualsiasi forma, anziana o giovane via performance capture / ringiovanimento digitale. Basta così, davvero: "Spazio ai nuovi personaggi." E non fa mancare un'altra delle sue battute.

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Frankenstein, il trailer con Oscar Isaac del film di Guillermo del Toro targato Netflix!

Bisognerà attendere novembre 2025 per guardare l'atteso Frankenstein di Guillermo del Toro, sua personale rilettura del capolavoro immortale di Mary Shelley, interpretata da Oscar Isaac nei panni del dottor Viktor Frankestein e da Jacob Elordi in quelli della Creatura. C'è però un primo solenne teaser trailer ufficiale in italiano, che dà anche modo di apprezzare l'usuale coreografia barocca comune a tutti gli spettacolari lavori del regista messicano. Nel cast ci sono anche Mia Goth (Elizabeth), Ralph Ineson, Christoph Waltz, Lars Mikkelsen e Charles Dance.

Frankenstein, da Mary Shelley a Guillermo del Toro, con la collaborazione di Oscar Isaac

Allo svelamento del teaser trailer di Frankenstein, è stata condivisa una sintesi che bene incapsula le suggestioni che dal lontano 1818 hanno travolto letteratura prima, col seminale romanzo di Mary Shelley, e il cinema, attraverso gli svariati adattamenti: "Uno scienziato brillante ma egocentrico porta in vita una creatura in un esperimento mostruoso che finirà per distruggere sia il creatore sia la sua tragica creazione." Il film è scritto, diretto e coprodotto da Guillermo Del Toro, ed è la seconda collaborazione del regista con Netflix, dopo il suo Pinocchio in stop-motion, premiato con l'Oscar per il miglior film di animazione. Guillermo sogna questo adattamento da oltre vent'anni, tanto che cominciò a parlarne addirittura dal 2007, spesso avviando la preproduzione, per poi inchiodare, per un motivo che nel 2016 spiegò con queste parole a Den of Geek: "Per me Frankenstein è l'apice di tutto, una parte di me vuole adattarlo, un'altra parte di me da più di 25 anni se la fa sotto. Sogno di poter fare il più bel Frankenstein mai realizzato, solo che poi una volta che l'hai fatto, l'hai fatto. Sia venuto grandioso o meno, ormai è fatta. Non puoi più sognarlo. È la tragedia di un cineasta. Ti venga da 10, ti venga da 6.5, ormai sei stato alle Olimpiadi, ti hanno giudicato!"
La produzione si è finalmente avviata nel 2023, anche se le tempistiche alterate dagli scioperi hanno portato Andrew Garfield a lasciare il ruolo della Creatura a Elordi. Le riprese si sono svolte dal febbraio al settembre 2024. Leggi anche Frankenstein, Guillermo del Toro e il suo approccio: "Una storia di genitori e figli, non un horror"

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Black Phone 2: ecco il trailer italiano dell'horror con Ethan Hawke

Tornano i personaggi dell'acclamato film del 2022 basato sul romanzo di Joe Hill: il killer noto come il Rapace (Ethan Hawke), e Finn, l'unica sua vittima mai riuscita a sfuggirgli. E ora il Rapace vuole la sua vendetta. Ecco il primo trailer in italiano di Black Phone 2, al cinema dal 16 ottobre.

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Superman, Isabela Merced anticipa il retroscena "davvero oscuro" di Hawkgirl

Anche se Isabela Merced se l’è cavata piuttosto bene in The Last of Us interpretando Dina, personaggio molto legato alla protagonista, tra non molto la vedremo anche di nuovo al cinema in un ruolo di spicco. James Gunn l’ha scelta da tempo come la sua Hawkgirl, personaggio inserito nel prossimo Superman, come dimostrano i vari trailer e materiale promozionale diffuso finora. L’Uomo d’Acciaio interpretato da David Corenswet non è l’unico in grado di volare in Superman. Anche Hawkgirl, infatti, è dotata di quest’abilità e, a detta della sua interprete, la storia dietro il personaggio è molto più oscura.

Superman, la storia di Hawkgirl è molto più oscura di quel che sembra: gli aggiornamenti di Isabela Merced

A detta di Isabela Merced, la sua Hawgirl cela un retroscena particolarmente oscuro che deriva anche dai fumetti DC. Coinvolta in Superman insieme ad altri eroi come Mister Terrific e Lanterna Verde, Kendra è uno dei primi personaggi mostrati da James Gunn nel suo DCU. Durante il podcast ufficiale dei DC Studios Showcase, l’attrice ha anticipato: “Kendra si è reincarnata, ma si è reincarnata da un alieno. Quindi ha tutti quei record. La storia è davvero molto oscura, è così incasinata che mi chiedo come la gestiranno quando si tratterà di affrontare questo aspetto”.

La storia passata di Kendra potrebbe non essere affrontata direttamente in Superman, film che tuttavia potrebbe servire come trampolino di lancio per diversi personaggi oltre a Clark Kent. Per questo Isabela Merced ha aggiunto: “Porta tutti quei ricordi con sé, i traumi e gli orrori delle sue vite precedenti ovunque vada, quindi ha un atteggiamento un po’ scontroso”. Oltre a Superman, infatti, la Merced riprenderà il ruolo di Hawkgirl anche nella seconda stagione di Peacemaker con Lanterna Verde di Nathan Fillion.

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Bucking Fastard, Kate Mara si esprime sul lavoro in coppia con sua sorella Rooney

Grazie a Bucking Fastard, Kate Mara ha avuto finalmente l’opportunità di lavorare a stretto contatto con sua sorella Rooney Mara. Entrambe star del mondo dell’intrattenimento, non avevano mai avuto l’occasione di lavorare sullo stesso set, occasione poi arrivata con Bucking Fastard, le cui riprese sono terminate da poco a detta di The Hollywood Reporter. E, proprio ai microfoni del magazine, Kate Mara ha spiegato quanto è stato importante per lei poter condividere un momento artistico con sua sorella Rooney.

Bucking Fastard, Kate Mara racconta quanto è felice di lavorare con sua sorella Rooney nel film

Per la prima volta nelle loro rispettive carriere, le sorelle Mara hanno avuto l’opportunità di lavorare allo stesso film. Hanno soltanto due anni di distanza e in Bucking Fastard interpretano due gemelle. Finora non avevano mai avuto modo di lavorare insieme, ma Kate Mara ammette di essere contenta di aver aspettato fino a questo punto: “Cercavamo qualcosa da fare insieme da un po'. Il primo ostacolo è stato trovare un regista che ci piacesse a entrambi e, sebbene ci piacessero molte cose in comune, eravamo entrambe entusiaste di lavorare con Werner. Interpretiamo due ruoli perfettamente alla pari, che parlano all'unisono e fanno tutto allo stesso modo. Sognano la stessa cosa nel film e sono così in sintonia. Non avremmo mai immaginato di trovare due ruoli in un film in cui siamo letteralmente alla pari sotto così tanti aspetti, ed è stato semplicemente perfetto”.

Ha poi precisato: “Interpretare sorelle o meno non era poi così importante per noi. Abbiamo terminato le riprese un paio di settimane fa e ora ha perfettamente senso che fosse questo il film perfetto. Abbiamo letto l'email di Werner che ci chiedeva di partecipare, e siamo entrambe sue grandi fan”. La storia raccontata in Bucking Fastard è ispirata a quella vera delle gemelle Freda e Greta Chaplin, conosciute perché ossessionate dal loro vicino di casa che spinse poi quest’ultimo a richiedere un ordine restrittivo nei loro confronti. Ad interpretare il vicino in questione nel film sarà Orlando Bloom. Anche la scelta del titolo non è casuale: le due gemelle hanno citato “Bucking Fastard” in simultanea durante un’udienza in tribunale.

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Mission: Impossible, Josh Holloway ricorda di aver girato una scena completamente diversa da quella poi mostrata nel film

Anche se Josh Holloway è fortemente conosciuto sul piccolo schermo per Lost prima e Duster poi, ha dato un contributo anche al franchise di Mission: Impossible. In vista dell’ottavo capitolo intitolato The Final Reckoning, disponibile al cinema e presentato da tempo come l’ultima avventura di Ethan Hunt, Holloway ha voluto ricordare come una delle scene in Mission: Impossible - Protocollo Fantasma fosse completamente diversa da quella che ha girato sul set.

Mission: Impossible, Josh Holloway racconta che la morte del suo personaggio in principio era molto più violenta e crudele

Josh Holloway ha recitato in Mission: Impossible - Protocollo Fantasma e la scena di morte che l’ha visto protagonista era decisamente diversa da quella che ha girato rispetto a quella poi mostrata al cinema. Forse in molti ricorderanno senza affanno la sequenza di Tom Cruise appeso all'imponente Burj Khalifa di Dubai ma, in Mission: Impossible - Protocollo Fantasma, un’altra scena avrebbe superato i limiti dimostrandosi ancora più folle ed è stata tagliata proprio perché ritenuta troppo estrema. In origine, Josh Holloway aveva girato una scena che non è stata utilizzata in modo integrale, come ha raccontato a The Julia Cunningham Show:

Nella sceneggiatura originale, Paula Patton esce e mi trova morente, ma non sono ancora morto. E poi inizio a sussurrarle i codici e muoio. Quindi deve aprirmi, infilarmi una mano nel cuore, riattivarmi il cuore e farmi tornare vivo. Poi le dico i codici e lei mi lascia morire di nuovo.

Quella non è la scena che il pubblico ha avuto modo di vedere al cinema e dietro quella decisione c’è una ragione che anche Josh Holloway ha apprezzato. L’attore, infatti, ha ricordato la spiegazione dei produttori di voler smorzare i toni eliminando quella scena e offrendo al suo personaggio una fine meno raccapricciante: “L’abbiamo girato e, dopo averlo visto, mi hanno detto che era troppo duro, che il pubblico odierà Paula perché ti rianima per ottenere informazioni e poi ti lascia morire di nuovo, quando tu dovresti esserne innamorato”.

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